Moses' Movie Blog

原来这是 Oz 国桃乐丝扮演者 Judy Garland 的传记, 影片主要展现了 Judy 逝世前夕在英国的一段生活, 并穿插描绘了她作为从童年就在好莱坞當演员而失去自我的生活. 她很早就出名, 想和子女在一起, 却连一座房子也买不起, 结过 5 次婚姻, 却前四次都是离婚告终. Judy 光鲜的舞台表演和其悲惨的个人生活形成了鲜明的对比, 从小就不允许吃甜食保持身材, 到用安眠药安排日程表, 也为最後的意外过度服药而致死打下伏笔, 某种意义上说, 她就是这种明星生活的牺牲品, 其混乱的生活实际是工伤. 这才是真正的 好莱坞往事 , 也让人想起 2015 年奥斯卡最佳纪录片中 Amy (2015) , 因为就连演出事故都是那麼的相似. 片中女主角的表演确实非常出色, 将 Judy 的痛苦和表演欲望展现的淋漓尽致, 获得本年奥斯卡最佳女主角确实是应该的. 而片中将 The Wizard of Oz (1939) 中的最出名的 Somewhere over the rainbow 作为压轴曲目, 即发挥了想象, 也用歌曲诉说了主人公的内心, 实属一箭双雕之举. 另外, 本片也展现了 Judy 作为同志偶像的一面, 而她的葬礼也为之後的 石墙暴动 的导火索, 不过这就是片中未展现的内容了~ ★★★★★★★★☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/30/judy-2019/

终于看了这部本年奥斯卡最佳纪录片， 确实拍得不错. 影片记录了福耀玻璃厂在俄亥俄州代顿开设工厂的故事. 其中的内容很繁杂, 即有美中员工的对比, 文化的差异, 工作的艰辛感悟和体会, 也有工会的抗争, 符合法规的要求, 甚至是幽默、感动和董事长的感慨. 但我觉得最重要的, 是本片非常具体的体现了在中国列宁主义教育系统下培养出来的人民没有个人价值, 一切都是为了集体和国家的态度, 以及彻底的效率化考量, 而美国正好是另一端, 是一個一切以人为本的体系, 虽然也有追求利益的冲动, 却至少有法律保障住底线. 这两者的对比为本片增加了非常戏剧性的场景, 比如镜头从中国员工像机器人一样的工作到下一秒美国员工的为了安全拒绝操作叉车的画面转变. 以及其它诸如工会争议, 劳工保障, 环境合规等等, 其实也都是以上这一根本性不同的不同表现形式而已. 中国员工愿意以那么低的工资, 那麼差的工作条件, 以及那麼长的工作时间去工作, 其实并不是他们喜欢那样, 而是实在没有选择而已, 如果有可能, 中国员工难道不希望能像美国一样有机会投票组织真正的工会来保护自己的权益吗? 想想 佳士案 就应该能知道是怎麼一回事了吧. 让美国员工去适应中国这样的办事方式, 明显是在倒退, 可惜片中的福耀依靠各种手段, 暂时性的做到了, 不过即使这样, 仍然不满足, 其目标是彻底将这家美国公司变成像中国公司一样. 于是, 福耀在影片结尾找到的解决方式是使用机器人以解雇更多的美国员工, 但对於劳工来说不仅非常的不公平, 也背弃了它曾经许下的雇佣多少员工的诺言. 这也将影片从美中制度上带来的不同引向到更进一层的科技给包括美国和中国在内全世界国家带来的挑战. 结尾美国员工下班和中国员工换班的场景, 让人不禁思考画面中的那些面孔有多少将因为机器人而失业. 自动化带来的效率提升并没有让劳工生活变得更轻松, 反而加剧了失业 , 受益者只是管理层, 劳工的保障因为科技的发展反而变得更弱了, 而这对中国的冲击也许比美国还要更加重大, 毕竟中国的劳动保障几乎等于没有, 而美国至少可以有多层次保障… 本片拍摄于 2019 年, 而在今年经历过贸易战, 大流行等事件进行中的美中脱钩时节来观赏, 又能体会到更多. 在两国有贸易战并可能发生互相撤资之时, 这样在美国境内的工厂无疑是一個优势. 董事长 曹德旺 的投资眼光确实...

看了这部有关离婚诉讼的轻喜剧, 还挺有趣的. 男女主角都是从事演艺事业的事业心强人, 互相也存在感情, 但因为各自事业的原因, 准备离婚, 并且各自在东西海岸, 于是儿子归谁就成了矛盾的焦点, 本来两人想通过协议不找律师离婚的愿望也成为泡影, 又因为各种阴差阳错, 之间的分歧越来越大, 两名主角逐渐从找律师, 互相对抗, 直至对薄公堂, 期间彼此之间, 以及与律师, 儿童福利官, 女方家人等人的互动即搞笑又描绘出了两人藕断丝连的感情. 最後儿子判给了母亲, 但父亲在之后获得被邀请到西岸从事讲学的机会, 也能长期陪伴儿子的好结局, 而在儿子朗读之前母亲写下的父亲优点中, 两人似乎也逐渐宽恕了对方… 全片剧情紧凑, 虽然长达两个小时的片长, 但一点也不觉得冗余, 反而非常的流畅. 男女双方的感情都描绘的不错, 而律师的出演却更精彩, 让本片有一丝法庭戏的感觉, 律师之间的出色辩论, 也反映出了各州不同的刻板法律条文对待现实的差距, 以及制度之恶引发的本不应出现的争吵和矛盾. 这些无中生有的矛盾, 让本片在轻松之余也产生了对法律制度的一定反思. 也无怪乎本片获得了本年的奥斯卡最佳女配角奖项了~ 可以值得一看的电影~ PS: 女主角眼熟, 後来才发现是复仇者联盟里的成员… ★★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/25/marriage-story-2019/

首先恭喜本片成為我 今年看过的最烂电影 . 影片描述的是中国一個灰暗毫无希望的井陉县城中, 几个人的惨淡生活. 剧中镜头画面基本是采用第一人称视角的半身, 在人物後面追拍, 让人看得眼晕, 在这样的基础上, 竟然还用大光圈, 使得画面上所有在前景之外的内容全都是模糊的, 观感十分糟糕. 剧情莫名其妙又拖沓严重, 时长 3 小时 50 分钟, 但实际这个故事我看一小时都不用, 大量的时间浪费在毫无意义的画面之上. 影片的混音也非常奇怪, 经常掺杂有许多无谓的杂声, 让人怀疑导演到底通篇看过一遍没有, 一些部分的画面背景噪音有时候又会突然消失, 像是後期补足的配音, 人物说话也是要不就是听不清在说什么, 要不就是像吵架一样. 几位主要演员在片中根本谈不上是什麼表演, 大部分场景都是面无表情, 感觉就是在背台词. 配合上那样的画面, 正是让人昏昏欲睡. 真的是全方位的烂极的一部电影. 影片试图要表达的内容就仿佛片中的井陉县一样, 毫无希望, 角色各个阴沉, 灰暗, 痛苦. 对各种奇怪的现象彷佛也成为了日常好不奇怪的事情. 这倒是非常符合中国现在的社会氛围. 片中还说 “到哪里都一样”, 用这样的话语来给观众洗脑, 但明明就不一样. 影片的标题和剧情还弄了一個非常抽象化的满洲里大象符号, 但到结尾也未能对这个符号赋予更多的含义, 实在是像一個噱头. 影片的剧情有着不真实的夸张, 人物的性格模糊不清又虚假, 难以让人相信这样的人物在现实中会存在, 通片就是感觉在故作姿态. 接近 4 小时的影片, 竟然难以让我找出一個亮点, 这也真是非常少见了. 但这样的电影竟然还能获奖, 可见中国的电影奖项是有多么假. 浪费时间的电影~ ★☆☆☆☆☆☆☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/25/%e5%a4%a7%e8%b1%a1%e5%b8%ad%e5%9c%b0%e8%80%8c%e5%9d%90-2018/

一部台灣当年拍摄的反共题材影片, 英文名 The Coldest Winter in Peking, 借助两家人二十多年, 从文革前夕一直到民主墙时代, 主要是知识分子们的、在中国的悲惨遭遇, 描绘了共产主义制度下人民遭受的苦难. 看後感觉, 影片展现的事件都是真实可信的, 甚至都是能找到具体案例的, 由于是台灣拍摄, 对於中国的了解明显要比西方拍摄的同一题材更加深入, 比如片中展现的文革武斗场景, 如果不是十分了解, 估计是很难拍摄出的, 还有父子互相反目致死事件中展现的杀儿童场景, 在西方电影中也是禁区. 遗憾的是, 我感觉本片编剧不是非常到位, 开篇的故事人物繁杂, 叙述没有章法, 镜头画面一会东一会西. 大部分场景之间缺乏连贯性, 只是到了接近影片结束, 才开始有了剧情的感觉, 实在是浪费了这样一個宏大又有意义的题材, 也是浪费了片中展现的那些真实场面. 音乐上大量使用东方红曲调和吵闹的锣鼓, 也让人感觉不适. 影片中还存在比较刻意的地方, 比如通过主角的老师之口说出反共的大道理, 以及中国人的生存哲学, 即: 在压制下忍气吞声, 只为活着而活着, 以及只看重结果, 如果说这些还正常, 那麼号召等待复仇清算共产主义的一刻就太刻意了点, 即使是影片中的私下谈话, 这样的场景在现实中也不太可能发生. 此外还有结尾与片名的点题, 试图借用最寒冷的冬日, 来映衬对光明和春天的向往, 也过于直白的直接说出了影片的主题. 总的来说, 本片过于注重意识形态指导, 却放松了剧情上的把控, 如果是反过来, 我相信以本片宏大的叙事, 其地位肯定要比现在高很多, 看来过于以意识形态来指导艺术, 无论是哪一种意识形态, 都会造成破坏性的影响~ PS: 此片无疑当年在中国是禁片, 但甚至在香港也曾经被禁数日, 这点倒是十分的少见. PPS: 影片监制是后来的海基会董事长辜振甫, 也让人有点意外~ ★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/22/%e7%9a%87%e5%a4%a9%e5%90%8e%e5%9c%9f-1981/

一部非常男性化的电影, 讲述车手 Ken Miles 和车行老板 Carroll Shelby 率领没有赛车经验的福特车队击败长胜的法拉利车队, 赢得 1960 年代多次法国 勒芒 24 小时耐力赛 的故事. 期间 Ken Miles 因为性格, 形象等问题一直受到福特公司的刁难, Shelby 也因为福特公司的官僚管理而多次无法贯彻自己的想法而失去冠军, 不过最後还是说服了大老板福特二世, 也顺利拿到了冠军, Ken Miles 也放下自己的好胜心, 满足了福特要求的三辆福特汽车一起冲过终点线的要求. 可惜这次之后没几年, Miles 就因为车辆刹车失灵而死于赛车试驾. 全片的内容其实并不很多, 但激烈的追车动作场景和反反复复的准备过程却将长度撑到 2 個半小时也并不感觉拖沓的程度, 编剧和动作设计的功劳不可少, 本片的奥斯卡编剧奖和最佳混音奖我觉得是名至实归的. 贝尔饰演的赛车手 Miles 性格直爽又带有天才特有的个性, Shelby 和他的友谊也以及个中的通过打一架解决矛盾的情节即让人发笑也感觉真实. 福特公司内部的层层关系和唯利是图的态度也真的就像是那样, 其实片中最后也说了, 福特公司赞助的最终极目的还是为了卖车和击败法拉利, 所以必然让所有福特车队的车一起通过终点线的广告效果就是最好的. 至于冠军或是车队的荣誉, 也只是顺带的产物. 大老板手下的高管看似愚不可及, 其实也都是为了福特公司的利益服务. 可能最后 Miles 也想通了这一点, 所以也就不再计较了吧~ 全片的场景火爆. 汽车轰鸣声此起彼伏, 看片过程足够让人血脉偾张. 但汽车专业尤其是赛车专业名词有点过多, 对於不太了解赛车的观众, 可能也只能看个热闹, 知道 Miles 开上一圈就能对赛车的性能了如指掌, 但对他说的内容的细节, 却就不太能知晓了. 其实看到最后, 才知道本片是真实事件改编, 本片的戏剧性也可见一斑. 总体来说, 还是可以一看的电影~ ★★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/17/ford-v-ferrari-2019/

这种名著改编的电影真的是太 “清水” 了, 即使有爱玛·华森出演依旧是那麼的让人昏昏欲睡, 全片基本就是讲述了各有所长的四姐妹的生活, 成长, 和婚姻感情. 还有就是没完没了的上流社会交际, 以及一些无病呻吟. 片中除了带有原作者自传性质的大姐展现了那个年代少见的女性主义, 独立作家和不婚主义之外, 另外三名姐妹的形象并不令人印象深刻, 来回跳跃的剧情时间线有时候还会穿插幻想更加深了头晕感, 片中描写的女性进步主义, 也许在当年是有着划时代意义的, 但今日看来实在是过于稀松平常, 全片剧情波澜不惊, 文艺范十足却又没有文艺片的挣扎或扭曲, 更似作者之后转型的儿童作品. 本片获得是奥斯卡最佳化妆奖项也实在感觉有点勉强, 实际看来, 也并不能感觉化妆有多么出色, 我觉得纯粹是看其为古装片才给的. 全片二个多小时的片长让人感觉冗长, 在这样的剧情之下也略微考验观众耐心~ ★★★★★★☆☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/16/little-women-2019/

非常精彩的一部电影 , 影片虽然是一战前线题材, 但叙事主体却并非大场面的战斗, 而是通过前线信使的一次送信, 展现了战争的残酷和非人道性, 同时也展现了一等兵 Sco 的意志力和荣誉感. 影片从多个方面看都是非常具有特色的, 首先是摄影, 大量的长镜头画面彷佛将观众带入了战场前线环境, 各个画面中的强烈对比又带来了强烈的视觉冲击, 意像性和符号性的镜头语言, 也能看出导演的意图, 在穿越两军交战前线的过程中的使用, 更是增加了影片的悬疑紧张氛围. 第二是音乐的使用, 本片的音乐不多, 但都用的恰到好处, 有些是在事情出现转机时出现, 有些是在出现危机时出现, 对氛围的烘托做的非常到位. 音乐本身的力量感也很充分, 让即使是同无一人的场景也能感受到画面之外的危机. 第三是剧情和场景的安排, 包括首次的线雷爆炸, 以及后续的像搭救德军飞行员同伴却被杀死, 还有在火焰下的追击和河流中的漂流, 都是一次次的转折, 让观众随着剧情的进展, 紧张感也逐步加剧, 在这些紧张的场面之间, 导演又安排了许多看似平和的场景, 却也反映出战争带来的摧残, 包括孤儿寡母, 以及士兵们说的笑话和林中的歌唱, 影片另外还借主角之口朗诵了多首诗歌, 另外还包括结尾更是让主角重新躺在树下歇息, 做到了 首尾呼应 , 只是物是人非, 身边的同伴却再也回不来了. 这些安排都增加了本片结构上的整体感, 也增加了文学性. 结尾的字幕显示, 本片是根据真人 (导演祖父) 口述完成的, 这让本片不同于那些编纂的故事, 增加了记录和传记的味道. 在现实上看, 在片中的故事过了一个世纪以后, 也许这样的场景在不久的将来又会重现, 本片看起来也有一丝警示的意味. 综上这些优点, 本片能获得最佳声效, 最佳视效和最佳化妆三项奥斯卡奖, 确实是名至实归, 也许本片也就是思想性上略输一筹, 否则也许最佳影片或给予本片更加合适. 强烈推荐观看~~~ ★★★★★★★★★☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/15/1917-2019/

看了這部 Bombshell (2019), 原來是講述福斯新聞 2016 年針對 Roger Ailes 的一系列 #metoo 事件的故事~ 影片從多名女主播的角度出發, 描繪了 Fox News 2 樓的潛規則, Roger 和默多克作為保守派的重要成員, 以及福斯頻道作為保守派的重鎮, 在漫長的人脈和他人的無知之下, 即使曾經有過投訴, Roger 的地位卻從來沒受過威脅. 一切只在 2016 年連續有多名女性指控性侵, 並且掌握了實證之後才出現轉變, 影片中的女性, 除了收到性侵/性騷擾, 以及丟失上升通道的壓力之外, 還要面對講述之後面臨的謾駡, 壓力, 解雇造成的經濟壓力等等, 這大概也是長久以來 Roger 能持續作案的原因. 在多名女性講述故事之後, 以及紐約時報, 紐約郵報等其它媒體跟進故事之後, 默多克家族終於遣散了 Roger, 不過雖然女性這次獲得了勝利, 但公司職場的文化並沒有得到徹底的改變, 默多克繼續掌大權, #metoo 之路仍然漫長. Roger 反而得到了數千萬美元的遣散費, 更加諷刺而片中沒有說的是, 之後他成為了 Trump 的競選顧問, 幫助 Trump 當上了總統. 影片節奏快速, 很符合福斯新聞那種新聞台的工作氛圍, 在情節中又插入了一些真實的新聞畫面, 加深了真實感, 三名主要角色都飾演的很不錯, 不過兩名主角實在長得有點相像, 開始沒能分辨出, 看來 Roger 的審美風格倒是非常一致的~ 另外, 影片也普及了一些另類知識, 比如演播室的桌子做成玻璃是為了讓觀衆看見女主播的大長腿, 福斯新聞和其它保守派媒體公用一個大樓等等. 其實福斯的新聞節目也並不是非常糟糕, 也有很多很專業的新聞人, 甚至也問過讓 Trump 大發雷霆而發推的問題. 只是在 Roger 這樣人的帶領之下, 為了收視率, 逼迫主播放棄惹惱保守派的新聞, 在非新聞的觀點欄目中又故意放大另類極右翼的聲音, 才會變成現在這樣, 這些在影片中也都有所呈現. 本片記述的故事既有歷史意義, 也有現實意義, 但在奧斯卡上卻只獲得一份最佳化妝和髮型, 似乎略顯不公, 另一方面, 獅門電影公司選擇這樣一個媒體世界中的 #metoo, 卻不敢或不願選擇離自身更近的韋恩斯坦案中的 #metoo, 也依舊顯示了傳統潛規則依舊未能完全打破的現實~ ★★★...

看了这部 20 多分钟的今年奥斯卡最佳真人短片, 故事很简短却富有哲理性, 一对中年夫妻发现可以通过邻居家的窗口看见年轻夫妇之间的生活, 这给他们自己带来了小争吵和烦恼, 当随着影片的推进, 中年夫妻中的妻子发现年轻夫妻中的丈夫生病死去了, 在鼓起勇气去安慰年轻的妻子後, 她才得知年轻的夫妻也时常透过他们家的窗户观察并羡慕中年夫妻和三个子女的家庭. 影片的结论很明显就是不要去羡慕别人的生活, 而应该珍惜自己拥有的生活, 羡慕别人的同时其实对方也在羡慕你也说不定呢. 这个主题虽然常见, 但本片的表现形式比较新颖, 又蕴含有哲理意味, 获得奥斯卡确实是名至实归~ ★★★★★★★★☆☆ PS: 影片导演已在 YouTube 上公开本片的完整版本, 那麼就请观赏吧: from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/13/the-neighbors-window-2019/

看了这部 Frozen (2013) 的续集, 没想到上一集已经是七年前了… 与上集相比, 本集的情节发生了不少转变, 不过主要角色还是那几个人, 影片的故事其实是艾莎挖掘探索自己的身世之旅, 结果发现自己是两个敌对群体的爱情结晶, 如此一来, 本片就彷佛是新世纪的风中奇缘 (Pocahontas (1995)), 只是原住民被换成了 萨米人 , 又或是 Brother Bears (2003), 因为提到了 transformation. 比较令人吃惊的是, 片中的恶人竟然是艾莎和安娜早已过世的祖父, 让主角家人成为反派在动画中还是不多见的, 而解决矛盾的方法也十分激烈, 竟然是摧毁祖父给萨米人修建的大坝. 当然最後在艾莎魔法的帮助下洪水没有造成破坏, 这样的态度却也表明了对过往对待弱势民族殖民态度的反思, 这是值得肯定的. 不过片中一个细节却有点走得过远, 那就是国王的将军是一位黑人, 但这在北欧王国是不可能的, 只能说本片确实在这一点上对政治正确有点过了头. 影片的结局是艾莎放弃王位加入萨米人部落, 安娜成为女王, 这明显就是童话了~ 片中的歌曲数量十分之多, 可谓是开口就唱, 也算是回归了迪士尼的经典手法, 歌曲大多还是挺好听的, 尤其是萨米人的那首 Vuelie , 不过想要比肩甚至超越前作中的 Let It Go 就不太可能了. ★★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/12/frozen-ii-2019/

看了这部今年奥斯卡最佳动画短片, 以夸张的手法讲述了爸爸与女儿的头发斗争的故事, 隐喻出了虽然笨拙但在母亲不在时的父女之情. 影片基本是采用 2D 画风, 比较特别的是头发采用了 3D 风格, 但看起来却依旧很协和. 6 分钟的剧情中, 对话也寥寥数语, 基本是靠动作和音乐来叙述的故事. 虽然时间简短, 却依旧叙述出了一個有感情的完整故事. 不过也因为非常简短, 真的要说有什麼突破的话那也是胡扯. 是比较中规中矩的动画短片~ ★★★★★★★☆☆☆ PS: SONY 官方已经完全公开了本片, 那麼就请观赏本片吧: from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/11/hair-love-2019/

首先感嘆真是一部長片, 時間有 2 小時 40 多分鐘; 第二是竟然財大氣粗的請到了好萊塢兩位大牌明星布拉德·皮特和迪卡普里奧, 兩人分飾片中的演員和他的替身, 同時也是好友, 導演昆丁的面子可真是大啊; 第三是本片是影片中的影片, 即描繪了 1960 年代末的好萊塢生活, 又回顧了更早之前的電影工業和電影產業, 交替的轉換讓人分不清是戲裏戲外. 不過我對本片不太滿意的是, 故事有些過於鬆散, 且缺乏足夠的故事性, 很多場景感覺就是為了導演昆丁的個人喜好而加入的, 尤其是現在已經消亡的西部片, 又特別是義式西部片, 感覺純粹是昆丁的個人情懷讓其佔據了很大一部分影片比重, 此外就是觀看全片的大部分時, 都讓我還以為昆丁這次準備好好拍攝一部主流影片了呢, 結果結尾他還是沒忍住, 當迪卡普里奧用火焰槍燒死嬉皮士的那幕出現時, 以及布拉德·皮特狠命撞擊女嬉皮士的頭到墻沿時, 還是露出了熟悉的昆丁喜愛虐殺的 B 級片的味道. 前面的一切可能都沒有這一幕讓導演更喜歡拍這部故事吧~ 這部影片獲得奧斯卡化妝和佈景感覺還是比較適合的, 各處場景都有精細的還原, 還有那個時代著名演員和著名影片, 也都有出場, 印象比較深的有布拉德·皮特打敗李小龍的場景, 以及間接提及的迪士尼影片. 兩名主演都是老戲骨, 演技是沒有問題, 只是雖然布拉德·皮特憑藉這部影片拿到了最佳男配角, 但形象上看他真的是老了很多. 迪卡普里奧也成為了熟男, 真是令人唏噓啊~ PS: 影片結尾彩蛋裏的香煙廣告真實再現了那個年代的場景, 還挺有趣的, 不應錯過~ ★★★★★★☆☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/10/once-upon-a-time-in-hollywood-2019/

這是歷史悠久的玩具總動員的第四集, 也是今年的奧斯卡最佳動畫長片. 本集的故事講述的是胡迪透過挽救新製作的玩具來發現自己的内心, 最終選擇了和寶兒一同成為沒有主人的玩具, 同時也為沒人要的玩具找到新家的故事. 作為迪士尼影片, 全片的流暢度沒有問題, 不過感覺故事的轉折有點過多了, 一方面的好處是部分抛棄了傳統劇情上的善惡分明的形象, 讓本片增加了深度, 但也帶來了形象的混雜, 特別是對於這種動畫影片來説, 似乎有點是試圖塞下過多的東西, 反而造成鋪墊和結果產生對立. 不過既然是迪士尼動畫, 大體上還是能讓人笑著看完的. 全片的臺詞和場景設計也很精心, 可以看出確實是花了一番功夫, 畫面材質上的塑膠感延續全系列的討巧風, 即不會太複雜, 也表現了玩具們的形象. 音樂倒是除了開頭的 You’ve got a friend in me 這首老歌之外沒能留下深刻印象, 我看這個系列到這裏也應該是一個非常好的結束了. 一方面主角之一胡迪徹底離開, 另一方面也是這個系列能再挖掘的内容都已經挖掘了個遍, 包括之前的成長到本集中的主題 “選擇” 和 “別離” 實際已略有重合, 而且雖然也在嘗試不停的加入玩具形象, 但兩名主角十多年來的人物形象也已略顯老舊. 不要誤會, 本片仍然是很好看的, 但若繼續下去卻似乎不能繼續保持同樣的水準了. 如果弄些外傳之類性質的 spin-off 影片倒是可能會比繼續拍續集更有希望好看. ★★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/09/toy-story-4-2019/

看了这部本年奥斯卡最佳改编剧本奖的获得者, 感觉有些类似 The Boy in the Striped Pajamas (2008), 同样都是通过儿童間的视角来反映纳粹德国政权的邪恶和对人性扭曲, 不过本片不同的是, 十岁的男孩是一名狂热的希特勒爱好者, 甚至还有一位希特勒幻想朋友, 而母亲却在家藏匿了一名犹太女孩, 意外发现犹太女孩让小男孩不知所措, 两人的关系从开始的敌对, 到後来的和解, 直到最後的爱意, 整個过程还是十分流畅的, 而母亲和 K 队长的死, 也反映出了一些心存善良和向往自由的德国人虽然表面上不得不逢迎当局, 实际上还是同情被迫害的犹太人, 甚至牺牲了自己的生命. 影片中的几名主要演员表演的都很不错, 情节张弛有度, 从开头的充满洗脑却也无忧的童年生活, 慢慢过渡到涉及战争和大屠杀的阴暗主题, 竟然也十分自然, 幻想中的希特勒却感觉有些多余. 影片中最紧张的是盖世太保抄家寻找犯罪证据的一幕, 盖世太保的不断反复追查证据的举动在犹太女孩的聪明假扮和 K 队长的善意帮助下, 终于让女孩逃过一劫, 实现了和男主角母亲订下的活到战争之後的诺言. 有趣的是, 女孩是通过假扮德国人逃过一劫的, 而结尾男孩是在 K 队长的假意训斥下被认定是犹太人而逃过一劫, 这种身份转换也有呼应的意味. 另外, 本片也侧面反映了在压制性国家下从事正义事业所付出的代价可能是十分巨大的, 我怀疑本片有部分原型来自安妮日记的主角安妮, 当然结尾被修改为了成功逃离, 而非安妮一样的在集中营中悲惨死去. 但在真实的历史上, 能真正以这种方式逃脱的犹太人少之又少, 本片及其基于的小说也只是人们的美好愿望而已吧. ★★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/08/jojo-rabbit-2019/

終於看了這部今年奧斯卡最佳影片, 也是有史以來首部獲得奧斯卡最佳影片的非英語電影, 看完卻感覺較為一般. 影片訴説的是一戶下層階級家庭透過種種欺騙成功進入上流社會, 一家四口人擔任了這戶家庭從司機到管家再到家庭教師的所有職位, 意外的是這戶家庭的地下室中還秘密居住著前管家的丈夫, 在一個風雨交加的夜晚, 一切終於都爆發了出來, 為了掩蓋最初的謊言, 以及欲望的驅使下, 這家人犯下的錯也越來越大, 前管家丈夫為了報仇也孤注一擲, 直到最後的上演了多人的命案. 在結尾, 主角父親為躲避抓捕秘密住進了地下密室, 似乎又開始了另一次循環… 這部影片的主旨還是比較明顯的, 透過兩個階級住房條件的鮮明對比, 揭示了韓國富人階層和窮人之間巨大的貧富差距, 窮人從物理意義和象徵上寄生在富人的房屋之內, 靠著偷取和欺騙富人階層過活. 巨大的歧視和對比也讓貧窮階層心懷不滿並滋生了欲望, 只要時機一到就可能爆發. 更為致命的是, 這樣的階級結構似乎已經固化, 沒有了改變的可能, 就像結尾男主角所擁有的大房子一樣, 最終也只是一個幻想, 根本看不到實現的可能. 這部影片在鏡頭語言上大量運用了暗示, 隱喻, 包括狗和人的對比, 各種細節, 窮人身上的氣味, 以及醉酒時的對談, 我覺得這就是奧斯卡青睞這部影片的重要原因之一, 但全片作為一個整體來看的話, 實際上還是有一些問題的, 比如人物有點漫畫化和臉譜化, 鋪墊不足, 以及思想内涵並不太多. 想來也許也是因為其它影片更加不堪才讓奧斯卡選擇了這樣一部電影吧. 最後還是要感慨, 房地產確實是貧富差距表現上最激烈的領域, 這樣的不公平卻在絕大多數國家都是現實, 本片也為這種現象可能引發的後果敲響了警鐘~ ★★★★★★★☆☆☆ from WordPress https://mosesmovieblog.wordpress.com/2020/06/07/%ea%b8%b0%ec%83%9d%ec%b6%a9-2019/